Qu'est-ce que l'animation CGI?

Avez-vous déjà regardé un film Pixar et vous vous êtes demandé pourquoi l'animation CGI est l'un des meilleurs films d'animation? En fait, la plupart du temps, CGI est invisible. Si c'est bien fait, vous ne réaliserez même pas que c'est CGI.

Si vous êtes plus âgé, vous vous souvenez probablement de Scooby-Doo ou des Flintstones occupant votre samedi matin. Mais les animations des années 1970 et 1980 ne ressemblent en rien à ce qu'elles sont aujourd'hui. Dans les années 2000, les dessins animés ont semblé un peu plus réels.

Qu'est-ce que l'animation CGI, exactement? Et en quoi l’animation CGI donne-t-elle plus de réalisme aux personnages et à l’ensemble des images? Et comment la technologie a-t-elle évolué? Dans cet article, nous répondrons à ce que vous voulez savoir.

Une brève histoire de l'animation

Il y a plusieurs décennies, les animateurs étaient des artistes qui dessinaient des images à la main. L’animation traditionnelle consistait en toute une équipe d’animateurs qui ont dessiné et coloré des images sur “cel”-feuilles de celluloïd transparentes au-dessus d'une image d'arrière-plan pour créer un cadre multicouche.

En conséquence, les segments d'une image peuvent changer d'une image à l'autre sans redessiner l'image entière. En manipulant les dessins de chaque couche entre les images, les animateurs créent ce que beaucoup d'adultes se souviennent aujourd'hui du dessin traditionnel.

Dans une utilisation bien connue de l'animation, la trilogie originale de Star Wars a subi une transformation numérique après le lancement des trois films précédents..

Un grand nombre des modifications (plutôt controversées) des versions numériques de Star Wars ont été effectuées à l'aide de cette approche, mais avec des ordinateurs. Ils ont créé plusieurs images par seconde afin de générer l’effet visuel de l’animation..

Le précurseur numérique de CGI

À mesure que la puissance de traitement informatique augmentait et que le logiciel graphique devenait de plus en plus complexe, les animations devenaient de plus en plus complexes par rapport aux artistes traditionnels. L’une des premières expositions populaires de CGI a eu lieu à la fin des années 1990, avec l’introduction des GIF GIF, Le langage du Web: leur histoire, leur culture et leur avenir. GIF, Le Langage du Web: leur histoire, leur culture et leur avenir. Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur l'histoire des GIF, leur évolution, leur impact culturel et leur importance. .

Les fichiers GIF regroupent une série d'images statiques qui progressent d'une image à l'autre à un intervalle de temps défini..

En ce sens, une image GIF est similaire à un diaporama, mais elle est extrêmement spécifique. La taille d'un fichier GIF est généralement minuscule et se reflète dans ses images de qualité médiocre. Cela leur a permis de gagner en popularité lorsque la vitesse d'Internet était limitée.

À présent, cela correspond au niveau de l’école par rapport aux exploits impressionnants de la technologie d’animation 3D CGI d’aujourd’hui. Comment sommes-nous passés de l'animation par ordinateur des années 1990 au genre de films d'animation IMAX 3D que vous aimez regarder? La réponse simple est la puissance de traitement.

CGI Technologies entre dans l'ère moderne

À la suite de la loi de Moore Qu'est-ce que la loi de Moore et quel est son rapport avec vous? [MakeUseOf explique] Qu'est-ce que la loi de Moore et en quoi elle a à voir avec vous? [MakeUseOf explique] La malchance n'a rien à voir avec la loi de Moore. Si c'est votre association, vous la confondez avec la loi de Murphy. Cependant, vous n'étiez pas loin parce que la loi de Moore et la loi de Murphy…, le coût de l'informatique a diminué alors que la puissance de traitement disponible a augmenté. Cela permet aux animateurs d'exploiter des ordinateurs de plus en plus puissants pour créer leurs modèles..

Il est devenu possible pour les animateurs de placer des modèles 3D dans un espace tridimensionnel et de les faire interagir. Les couches de l'approche 2D ont disparu et se sont placées à la place de sections d'objets de plus en plus petites. Ce niveau de détail a permis d'obtenir une sortie réaliste de l'animation CGI moderne..

L'une des utilisations les plus remarquables de CGI dans les années 1990 était dans Terminator 2: Judgment Day de James Cameron. Les robots Terminator T-1000 ont reçu une forme en métal liquide qui leur a permis de se transformer en tout ce qu'ils ont touché.

Parallèlement, un petit studio de production de films se préparait à changer la façon dont les gens réalisent des films d'animation. Dirigée par l'ancien animateur de Disney, John Lasseter, Pixar a créé certaines des premières animations CGI réalistes avec Toy Story en 1995..

Le succès du film et l'animation magique de Pixar La magie de Disney: comment la technologie aboutit La magie de Disney: comment la technologie se produit Le mot "Disney" évoque des images d'un cinéma fantastique et de technologies innovantes. Mais comment utilisent-ils la technologie pour créer cette "magie" classique de Disney? Nous allons jeter un coup d'oeil. Steve Jobs, qui était un investisseur dans la société, a ainsi ouvert la voie à Apple pour finalement créer l'iPod.

CGI devient abordable et fait du bricolage

Le coût plus abordable de l’informatique a été l’un des aspects les plus profonds de la révolution technologique. Ce coût réduit signifie qu'il est désormais possible pour quiconque disposant d'un ordinateur et du temps de créer sa propre musique, son écriture et ses animations numériques..

L'un des premiers logiciels CGI à entrer dans le grand public a été AutoCAD d'Autodesk en 1982. À l'époque, il n'était pas possible de lancer AutoCAD vous-même à la maison..

Cependant, avec son logiciel Maya CGI, vous pouvez utiliser les 35 années d'expérience de l'entreprise pour créer vos propres animations numériques. C'est loin d'être la seule option cependant; le libre et open-source Blender fournit une autre option.

Des plateformes vidéo telles que YouTube et Vimeo ont permis aux créateurs de télécharger et de partager facilement leurs travaux. Vous pouvez trouver des films courts de qualité professionnelle entièrement réalisés avec des logiciels libres. Le meilleur logiciel de modélisation 3D gratuit Le meilleur logiciel de modélisation 3D gratuit La plupart des logiciels de modélisation 3D sont d'un coût prohibitif. Heureusement, il existe également une excellente gamme de logiciels de modélisation 3D gratuits et complets à explorer. . En combinant des outils tels que Blender, GIMP, Inkscape, Source Film Maker, etc., il est possible de créer des œuvres d'art et des vidéos inimaginables il y a 30 ans..

CGI: une révolution colorée par la nostalgie

L’animation 3D en images de synthèse est passée de l’animation de base de dessins animés à des mondes simulés hautement réalistes. En combinant la physique et l'art, CGI divise le monde en segments les plus petits possibles et crée des modèles de la façon dont ces minuscules parties du monde réel se déplacent dans un monde animé incroyablement réaliste..

Certains déplorent le déclin de l'animation traditionnelle et certains pensent même que CGI nuit plus au bien qu'à la qualité cinématographique, mais il est difficile de discuter du succès. Les premières versions de CGI telles que Toy Story ont été un tel succès que la prise de contrôle a été quasi certaine..

L'animation traditionnelle aura toujours sa place, avec des dessins animés classiques vénérés. Netflix propose un grand nombre de dessins animés de style classique destinés aux adultes. 11 Animations animées pour adultes sur Netflix 11 Animations animées pour adultes sur Netflix Avec autant d’animations adultes sur Netflix, comment savoir lequel regarder? Voici les meilleurs dessins animés pour adultes sur Netflix. si vous cherchez à reconquérir l'art.